Si è svolta con una straordinaria intensità e una partecipazione profonda la prima dello spettacolo “Oltre lo specchio. L’amore come orizzonte di senso”, andato in scena al Teatro Europa di Parma.

 

Un racconto autobiografico toccante, scritto e interpretato da Federica Goni con la preziosa cura registica di Fabrizio Croci ed Elisa Cuppini, che esplora con coraggio il legame complesso tra maternità, anoressia nervosa e dinamiche familiari.

Prodotto da Parma Sinergia Donna APS ETS, il lavoro rifugge le risposte semplici o la tentazione di edulcorare la realtà: sceglie piuttosto di “far vedere” il dolore anziché limitarsi a spiegarlo. Attraverso una drammaturgia intessuta di simboli potenti — come il ricorrente gesto materno di piegare e disordinare i panni — e l’inserimento di voci reali, tra cui quella della figlia Anna, lo spettacolo si trasforma in un vero e proprio gioco di specchi tra madre e figlia.

 

 

È un’opera capace di squarciare quel velo di solitudine e incomprensione che troppo spesso circonda i disturbi del comportamento alimentare (DCA).

Al calare del sipario, il pubblico e gli esperti hanno dato vita a un ricco e partecipato confronto moderato da Stefania, focalizzato sull’impatto emotivo, sociale e culturale dell’opera.

Il primo grande tema emerso riguarda il teatro come potentissimo strumento di sensibilizzazione emotiva.

 

Gli interventi hanno concordato su come l’arte scenica possieda la capacità unica di colpire “come un pugno nello stomaco”, superando la barriera delle parole per mettere lo spettatore in contatto diretto con la sofferenza interiore. Su questo fronte si è aperta una riflessione molto delicata guidata da Maria Laura e dal Dott. Bruschi (dell’ASL DCA di Parma) riguardo al confine sottile tra prevenzione e sensibilizzazione. Gli studi clinici dimostrano infatti che parlare esplicitamente di disturbi alimentari tra i giovanissimi può talvolta sortire effetti controproducenti o innescare dinamiche di imitazione, data la natura egosintonica della malattia, in cui chi soffre tende a difendere e mantenere il sintomo.

Per questo motivo, gli esperti hanno sottolineato quanto spettacoli di tale intensità siano fondamentali soprattutto per la comunità degli adulti, dei genitori e degli insegnanti, chiamati in prima persona a sviluppare un ascolto preventivo e profondo.

 

Il dibattito ha poi allargato lo sguardo a una prospettiva culturale incentrata sul valore della persona prima dell’etichetta. Lucia, presidente del circolo Il Borgo di Parma, ha evidenziato come l’anoressia non debba essere considerata un problema isolato o genetico, ma chiami in causa l’intera società e il modo in cui strutturiamo le nostre relazioni.

 

Citando il libro La guerra invisibile, è stato lanciato un appello accorato e cruciale: “Smettete di parlare del nostro corpo e del nostro cibo, chiedeteci come sta la nostra anima, se abbiamo paura, di cosa abbiamo bisogno. Ridate a noi lo spazio per essere persone, per essere delle ragazze, non delle diagnosi”. Su questa stessa lunghezza d’onda, i registi e gli ospiti hanno riflettuto su come la società contemporanea — fortemente incentrata sull’ossessione per il cibo e sui messaggi mediatici martellanti — crei un terreno fertile di inadeguatezza per i ragazzi più sensibili.

Infine, il confronto si è chiuso sul valore del “restare” e dell’ascolto quotidiano, ricordando l’importanza di non voltarsi mai dall’altra parte. La vicinanza autentica, il coraggio di esserci nei momenti di crisi e di risalita, e un’attenzione rinnovata al linguaggio di tutti i giorni — evitando commenti superficiali su peso, corpi o diete — rappresentano impegni civili irrinunciabili per ogni genitore, educatore e cittadino.

 

L’esperienza portata coraggiosamente sul palco da Federica e vissuta insieme alla figlia dimostra che la vera svolta arriva quando i giovani si sentono “visti davvero” nella loro interezza, trasformando la fatica quotidiana in un’occasione preziosa di crescita e di rispecchiamento reciproco.